熔铜中的大诗与大爱
作者：杨晓华
2015年06月16日 来源：中国文化报
朱炳仁熔铜装置艺术《金饭碗空了》
6月9日，在距离未名湖百余步的北大图书馆展厅，一场名为“诗与铜——朱炳仁艺术展”的活动拉开帷幕。进入展览现场，映入眼帘的是2015只用黑色铁架支撑起来的空空如也、向天而张的金饭碗，一个个张开的碗口像一个个嗷嗷待哺的喉咙，这个装置艺术的题目是《金饭碗空了》。这个作品的作者是当代著名熔铜艺术家、国家级非物质文化遗产项目代表性传承人、工艺美术大师朱炳仁先生。
金碗空了，这显然是一个充满哲学意味的指涉。金是富丽堂皇、奢侈华贵的象征。15年前，朱炳仁用熔铜创作了《天下第一金饭碗》，巨大的金色饭碗里装满了五谷杂粮，曾多次出现在全国性的博览会上，数百万计的人们摸着金饭碗许愿。他用热烈攒聚的大地丰收的形象，表达了对人的基本欲求的理解和反思。如果说那是通过“有”提出的对生命基底的叩问，那么，《金饭碗空了》则意味着“无”。如果高居生物链顶端的人类，一味地欲壑难填，面临的就将是精神世界的高度匮乏。金色的器皿，不再是丰满富足，而是寂寥和贫乏的象征。从欲望的不断满足，到精神世界的抽空，作俑者正是人类自己，因此，“人类的天敌就是人类自己。上天懒得动手了，静静地看着人类自己动手，怎样把明天从数据库中撤除。”而人类，只有一个明天。
朱炳仁是中国绍兴传统铜艺家族的继承人，但是，近些年来，他的广泛影响建立在他对铜作为自然质料的构造能力的解放上。他突破铜的传统铸造技艺，突破模具的局限，利用熔铜在色彩和形态上的千变万化，让高温流动的冶铜和人的精神世界形成自由的对话关系。评论家把朱炳仁的熔铜艺术称为“熔现实主义”，堪与萨尔瓦多·达利颠覆传统的超现实主义媲美。
值得注意的是，朱炳仁绝不仅仅是唯技术主义的艺术家。他认为，所有的艺术在终极意义上都是诗。他本身就是酷爱诗歌艺术的诗人。他在《世界是混沌的一陀铜》中歌吟道：“……混沌充斥着/不可理喻的欲望/贪婪欺虐的名利场/混沌充斥着/几乎所有的真理与悖论/光芒与臆意/混沌充斥着/宇宙起始或终极的/遗传密码。”他坚信：“只有当/熔铜凝固了/成了一幅铜画/才可望读懂/混沌遗传了什么……”正是这种对诗意的坚守和执着，使得他在熔铜的激情和火焰中不断飞跃和上升。诗歌作为翅膀支撑了他的瑰丽的想象。2012年，熔铜艺术家朱炳仁正是作为诗人带着他新出版的诗歌《云彩》，走进北大的殿堂，当时和他对话的嘉宾是余光中先生。人们称赞：“一抹天边的云彩，化解了两岸的乡愁。”
对朱炳仁来说，无论是熔铜还是熔铜蕴含的诗歌，都是无羁的灵魂的表达和抒写。在这样的灵魂中，饱含着对人类命运的深情关怀和冷峻思考。通过诗歌和铜雕，他期待两岸的早日团圆，他致敬玄奘式的文化求索，他创作布满中国乡土元素的系列艺术作品，表达了深沉的民族情怀。他甚至痛心于2009年成都公交的失火事件，动手设计“固定式弹力逃生锤”，并申请国家专利。一个艺术家滚烫的拳拳之心和他的作品一起温暖着世界，映照着人间的大爱之路。
