时代的歌者 人民的诗人

—— 读《李瑛诗文总集》

来源:《求是》   作者:翟泰丰 

　　从1942年读中学时写诗开始，著名诗人李瑛如今已在中国诗坛行走68年，出版了56种诗文专著，现又汇集出版了《李瑛诗文总集》十四卷，收入诗作2000首，序文、自序、后记、评论、散文近100万字，全面记述了他在诗的海洋里所付出的艰辛与求索。李瑛用这些感动灵魂的诗歌创作，奋力开辟出诗美的新途径，树立起一面以诗美风格引领新诗不断向前挺进的光辉旗帜。

　　生活是诗美的第一源泉。诗言志，歌咏言。李瑛认为只有在有血有肉有泪的地方，才是产生具有真情“言志”的地方，才是产生真诗的地方。李瑛告诉我们：“诗应该真实地、本质地、深刻地反映生活”，“不了解人民和生活，便不会有诗歌”。他在生活的“真”里，寻觅艺术美的本质，寻找人民的“志”，表现人民的“歌”，倾听人民的心跳，传达人民的呼声。所以李瑛走出大学的门槛，就毅然走进硝烟与弹雨，闯入生与死的拼搏，在硝烟弥漫的战火中，随着迈向大西南《行进的兵团》，一路行进，一路寻诗，一路观察，一路歌咏。他在军事题材的诗歌创作中，另辟蹊径，独树一帜，捕捉到一个个动人的场景，描绘出一幅幅感人的画面，或典雅清丽，或庄重生动。在《山地演习》里，没有兵戎相见，却见一幅层次鲜明而壮美的水墨画：“满山满谷的野草，/ 满山满谷的竹林和树林……”“我们的身体里流着的 / 是同山下岩浆一样的血液”。在《历史的守卫者》里，我们见到的又是一幅形象庄重的油画人物构图：“夜晚，在接近炮火的前方，/ 我看见我们的哨兵，/ 守卫在一棵大树的隐蔽下，/ 那一幅闭着厚厚嘴唇、收着下颚的 / 庄严的面容，/ 像一座古希腊神话里青铜的铸像，/ 整个地球都旋转在他的脚下，/ 他铁山一样地屹立着”。在《最后一个人》里，我们看到了一个班的战士，坚守着一座高地，“山，完全消失了”，“坚持了九个钟头的战斗”，只剩下一挺机枪、一位副射手，依然血战到底……最后“我们的射手站起来，/ 摸着他打穿了三个透眼的 / 污黑的帽檐，/ 从眼前飘着的硝烟里 / 望出去： / 在那儿， / 到处都堵塞着坦克扭曲的铁板；/ 在那儿， / 到处都仰卧着侵略者可耻的尸体”。这就是站在抗美援朝的战争硝烟中，保家卫国的英勇指挥员、英雄战士的伟岸形象，动人心魄，感人肺腑。这些撼动我们心弦的诗，必将一代又一代地传颂下去，因为这是来自反侵略战场真实生活的诗，有着无限的生命力，有着生发于高尚心灵深处的美感。

　　时代是诗美永恒的灵魂。李瑛60多年的创作生涯，始终回响着对祖国的吟哦，展现了诗人历史、哲学、美学、诗学、伦理学、社会学、马克思主义理论的学识与学养，形成了吟诵永恒心灵美的独特艺术风格。李瑛的诗不仅是优美动人的时代歌声，而且深蕴于诗歌美学的哲理之中，深蕴于对生活的理性思考之中，具有深刻的时代感、厚重感。李瑛告诉我们：“诗人是时代的一部分，历史的一部分，他属于他的民族、他的国家和他的人民。”为了祖国和人民，60多年来，李瑛和着时代的节拍，踏遍祖国大地，从大西南到大西北，从东部到西部，从战火纷飞的战场到少数民族的村寨、帐篷，从遵义会议旧址到陕北窑洞，从乌蒙山贫苦山民的小屋访贫到贺兰山山洞的岩画寻古，从楚雄博物馆到四川茶马驿道，他为人民歌唱了数千首感人肺腑的诗。他歌唱腾格里那“踩着自己的影子 / 生长的小树”，因为小树“在痛苦中 / 勇敢地长大了”。他在《我的另一个祖国》写道，“走进一间黑洞洞的茅屋 / 一个老人独对一堆火的余烬 / 苦涩中 ，两只混浊的眼睛 / 用逼人的力量拷问我 / 你是谁？”面对这严酷的拷问，诗人的心被刺穿，“泪，扑簌簌滴在死灰上/我的心燃烧起来 / 我的理智却结成了冰”，“严酷得令人心颤”。面对乌蒙山峡谷里《饥饿的孩子们的眼睛》，诗人沉痛地写道，“我不认识他们 / 但我认识饥饿”。面对深山腹地的老人和孩子眼睛的拷问，诗人百感交集，于是激情不可遏止地燃烧了：“怎么不使我把对生活的认识和对历史的反思引向对终极的追问”。诗人给我们留下了令人潸然泪下的灼人的诗歌。与之对照，诗人又转笔于“开发西部 / 开发西部……”“火红的喜讯……”“从毛乌素沙漠腹地到 / 雅鲁藏布江河谷，/ 从横断山脉的老林到 / 天山雪岭的边城……”一代又一代拷问历史的眼睛，等待了一千年的眼睛，终于起步出征，于是我们的诗人，再次飞扬起激情的笔高歌：“这是何等豪迈的进军，/ 在人类文明发展史上，/ 这是何等壮丽的风景”。李瑛就是这样，60多年踏着时代的脚印不停地奔走，不停地思考，不停地进行艰辛的诗歌创作。

　　创造是诗美的翅膀。李瑛用历史唯物主义观点，不断在艺术创造的实践中追问飞跃的世界，寻找不停向前运动的多姿多态的社会生活。李瑛具有一个诗人所特有的对生活敏锐的洞察力，他的笔触总是敏感地伸向迅速发展变化着的时代生活，他不停地在生活中观察、思辨、探索、追求、发现、创造。李瑛的诗，体现着深厚的生活积淀、丰厚的知识积累，并藉以张开诗美的翅膀，让心灵随着时代的变化而变化，让诗美随着情感的抒发而抒发，真可谓“情以物迁”、“辞以情发”。所以，读李瑛的诗，我们常常能够领略到有如艺术海洋般的无穷魅力。诗人从不间断地创造着诗美的新境界，让不断创造诗美的血液在我们周身流动，让我们的心灵与创新的诗美互动共鸣。

　　诗是精神美的艺术，它体现着不同时代、不同时间和空间人们的审美理想、审美追求、审美情操，它必然会伴随着人们生存的不同时代和不同审美追求，在创造中不断发展，不断提升人们对生存价值、生命意义的理解。李瑛告诉我们：“诗人所从事的工作，就是创造人的精神美的一种崇高的劳动。”他要求诗人在诗美的创造中不停探索，不断前行。这是因为，跃动着的历史要求诗美的翅膀不断起飞翱翔。昨天，中华民族创造了五千年灿烂的文明和不朽的诗篇，至今依旧清晰地在我们的耳畔回响；今天，我们的人民又在创造新的辉煌业绩，开创震撼世界历史的新诗章。历史要求今天的诗人要勇立时代潮头，同人民一道创造新的历史，发现新时代的诗美，用新鲜而生动的时代形象，谱写诗的时代交响，创造一个崭新的精神世界。

　　诗美的创造取决于诗人敏锐的艺术感觉，取决于其知识与历史学养、理性认知能力和性格禀赋等，优秀的诗人善于把生活感性与理性知识相融，把闪光思想含蕴于诗的情韵之中。因此，李瑛要求诗人要有思想家的头脑，要成为学者型的作家。我十分赞同这个观点，只有把诗人的浪漫主义气质和深刻的理性精神汇聚于一身，才能产生真正的诗美艺术的创造力。

　　（作者：中共中央宣传部原副部长）